吉安市图书馆

吉安采茶戏源于花鼓灯，后来受宜黄县“三角班”和清江、新余等地“花鼓班”的影响。清咸丰年间 （1851〜1861）在永丰形成后向接壤的吉水、宁都发展。
  吉安花鼓班初名“花鼓灯”。传统剧目中有不少灯戏,就是这一剧种的早期剧目。这些剧目的演唱形式是:载歌载舞，演唱民间小曲。说唱内容是:恭贺新春、合村保太平。据《解文毅公集》记载:洪武丁卯,即洪武二十年（1387）,吉水县城解缙与其兄解伦及妹夫黄金华会试江西皆中选，次年考试礼部，三人同登进士第。太祖朱元璋喜其年少聪颖,顾语廷臣曰“解氏二子一婿，并品进士，非有贤父兄能致是何?” 因而下诏令其父母入观。其父年八十余，即日上殿，谒见太祖，深加礼遇。太祖悯其老，特命解缙伴父归侍，带回南京灯彩，以光耀乡里。从此，灯彩在吉安流传。
  吉水县金滩灯彩艺人舞灯的同时，还穿插着一旦一丑演唱花鼓小戏《送宝》、《七块柴》（又名《打大花鼓》或《扇子花鼓》）。这一口一丑就是“蚌壳灯”中的渔翁和蚌壳精，“采莲船”中的艄公和船女脱颖而成。
  吉安县的万福乡麻塘村，每年新春都要大闹花灯。花灯前面是大红灯笼引路,灯笼四边分别书写： “麻塘”、“郭”、“花鼓戏”、“恭贺”字样。由于人们对花鼓灯的喜爱，有时便留住“打租台”。进而在婚嫁喜庆或造屋上梁、店铺开张也请去“坐唱”,这样便自然而然地称之为“花灯戏” T。基于花灯戏也演唱简单故事，为人们青睐，艺人们便脱离灯彩单独组班。七至九人为伍，窜乡走村，圈地为台。最早演唱的剧目几乎都是单台戏和对子戏。女口《送宝》、《七块柴》、《看花灯》、《十盏明灯》、《拜年》、《十绣》、《耍金扇》、《表犬下图》等。
  永丰县前山郭鸾龙花鼓班的形成约在清乾隆年间（1736〜1795）。“宜黄三脚班”流入吉安后，使原来的花鼓小曲起了很大变化和发展。从此，花鼓班不再是一把胡琴和一个梆子伴奏，曲调开始有了简单板式，特别是“川调”等锣鼓腔的传入，加上引进不少正本大戏，如《蔡鸣凤辞店》、《毛朋记》、《洛马桥收租》、《青龙山》等。自此花鼓班又称“三脚班”。关于“三脚班”名称的解释，有两种说法:一说左台是锣鼓，右台是胡琴，中间是演员做戏，形成三只脚，故名“三脚班”;二说演唱剧目多为两旦一丑,或一旦一丑一生，因三个角色而得名“三角班”。称“三脚班”时期，演员队伍有所增加，不再是“七紧八活九轻松”的小队伍，而是增至十多二十人的大队伍。剧目、曲调也更加丰富，而且有了正式班社，并且供奉着与“宜黄戏”相同的清源祖师。
  宜黄三脚班的传入，对吉安采茶戏的形成与发展起了重要的作用。自此以后,花鼓班不再是仅仅钻山乡、串乡场，也赶庙会、演社戏。特别是太平天国以后，大剧种走向衰落,不少原吉安戏艺人加入三脚班，或者联合组班演岀，更加促进了采茶戏的繁荣发展。不仅大剧目多了，增加了袍带戏,而且在演出技巧、行当曲牌各方面，更为丰富多彩。所以那时又称三角班为“半班”，演唱曲目除了绝大部分仍系花鼓采茶调外,同时也渗入了少量“川调”、高腔和皮黄（又称“南北路”或“汉调”）。
  “半班”一经形成，表演艺术开始有了简单的套路。人称“矮桩戏”，又称“裙仔戏”，就是指丑角头戴园边草笠帽（只是帽顶部分），顶尖系一鲜红樱子，随剧情动作而甩来甩去，青衣、红裤、白围裙、坐矮桩、 走矮子步。矮子步又分高桩、中桩、低桩三种;花旦、小丑还有一套扇子花、手绢功。台步规定小旦走花麦（养麦）角,小生走半边月，小丑走眼睛圈。还讲究小旦一侧身一圆,小丑三折一圆，小生正身一圆。手法则要求花旦举手齐乳不过肩，小生齐胸不过脸，小丑齐眉不过头，小花过头大势走。小台三步半，大台七步半，上楼七上八下,下楼回声一眈;开窗推手步不动，开门退后一步弓;哭腔低头眼不动，眼睛一动泪如涌等等。在提高表演艺术的同时,也涌现了不少卓有成就的名演员。如罗贵林人称“盖天麻子”，攻小丑，京腔苏白、武术杂耍集于一身，名震周围数万里;永丰的姚本法.人称“天中师”，表演细腻动情，为人倾倒;吉水的刘金生，仄声演唱.又脆又亮，人称“三角班里梅兰芳”。演出活动范围也不再局限于本地区，而且流传到赣南的宁都、兴国、石城，抚州的宜黄、乐安，宜春的丰城、樟树，以及新余、分宜等地，授徒面广,班社林云，清末民初,三脚班的确兴盛一时。
  由于吉安东临抚州，南接赣南,西与湖南接壤,北与南昌、樟树毗邻,随着商旅的频繁交往,彼此的地方戏曲也就相互吸收、融化，使得吉安采茶戏更为充实完善一大小剧目发展到150多出，曲调达两百余首。《王氏劝夫》、《反情》、《讨学钱》、《三仞仔锄棉花》、《三仞仔接姐姐》、《三份仔下南京》、《蠢子等姨娘》、《卖杂货》、《盘广货》、《豆腐佬下四川》等剧目大量传唱。同时，宜黄戏的渗入,高腔戏《观音赞》、 《骂阎罗》、《蔡鸣凤》、《毛朋记》、《青龙山》、《落马桥收租》、《三娘教子》、《磨房产子》、《山伯访友》、《韩湘子服药》、《张三当裙》、《南山耕田》、《安安送米》、《二妹仔过界岭》、《打白米》、《孟姜女》等，常演不衰。
  音乐方面在三脚班时期,往往是一出戏一个调，上下两韵，属民歌体。当时的戏名即是调名。宜黄三脚班传入后,“湖广调”（即“锣鼓腔”）便成了主要声腔，如“川调”、“麦调”、“别店调”和“南词”、“北词”。不过，吸收进来的腔调都与本地花鼓小曲融化了，使之起了质的变化，具有浓郁的地方特色。同时发展了一些简单的板式。女『哭头”、“简板”、“紧打慢唱”等。这样便能一曲多用,更加促进了剧种的繁荣。过场音乐（音奏）和气氛乐，多数来自民间喷呐曲牌和吉安戏的间奏曲牌，有“闹金街”、“过山鸟”、 “急三腔”、“风入松”、“将军令”、“一枝花”、“万年欢”、“状元游街”等50多首。
  唱腔、道白使用的语言，均为当地较为土气的“官话”，朴素自然。传统的伴奏乐器有竹筒二胡、喷呐、堂鼓子（梆子）、苏锣、苏钱、小锣和横笛，以后加进了三弦、中胡（筒子较大的二胡）、锣鼓主要有“短槌”、“拗锣”、“摆锣”、“金钱花”、“天官头”、“阴锣”（又名“水满浪”）、“倒板头”等。由于吉安采茶戏演出的剧目接近生活，反映了人民群众反封建、反暴虐的正义心声，同时也存在一些淫秽情调，所以，历代的反动统治者都以“有伤风化”而禁演。特别是国民党统治时期，由于艺人的遭缉捕、迫害，过着饥寒交迫的生活，使这一地方剧种遭受严重摧残。在井冈山革命斗争时期，文艺工作者编排的小戏如《毛泽东空山计》、《大放马》、《欢送哥哥上前方》、《杨如轩带花》、《志愿当红军》等,都曾用采茶调演唱。红军北上抗日后，戏班偃旗息鼓,艺人销声匿迹，采茶戏几乎面临绝境。
  新中国建立后,三脚班重新活跃起来。党和政府及时派来了“戏改”干部帮助恢复、重建专业剧团， 建立农民业余剧团,将三脚班改造成采茶剧团。各剧团招收了一批女演员，一改过去男扮女旦的习俗， 大量创作、演出了新时代的“文明戏”，宣传土改反霸、抗美援朝、互助合作等运动。1952年举办首届吉安专区戏剧会演，翌年成立吉安地方剧团。1958年前后，各县相继都成立了专业剧团。专、县专业剧团整理、改编、排练、上演的大多是吉安采茶戏剧目，《补背裕》、《秧麦》、《秋江》还参加了全省会演。《毛朋记》、《放羊记》、《孟姜女》、《补背裕》的唱段灌制了唱片。创作演出的《家庭夜战队》、《两头肥猪》、《春风万里》、《解缙闹殿》、《二龙争珠》等均获全省会演优秀剧目奖。吉安专区采茶剧团曾于1959年8月上庐山为中共八届八中全会演出《打鸟》、《补背裕》等剧目；I960年到新疆、陕西等八省野可演出；1964年排演《春风万里》参加江西省现代戏观摩会演后，又被江西人民广播电台全剧录音播滋1965年又作为江西省现代戏演出团吉安采茶戏分团到湖南、湖北各大中城市巡回演出；《解缙闹殿》1980年参加江西省创作汇报演出后，由江西电视台拍成舞台艺术片在全省播映。