福建省图书馆

武夷山危崖峭壁上的古闽人悬棺、连江海岸边出土的战国独木舟，是福建省先民木制器的遗存；悬棺中出土的商代龟形木盘，是福建省青铜时代罕见的木质工艺品。唐宋时，福建木刻已用于建筑装饰、木坯胎佛像和书籍刻版。元代，有了木雕玩赏品、雕锦家具、雕锦乐器和雕刻玩具等。明代，福州、莆田、泉州等地善于佛像雕刻、装饰雕花技艺的匠人很多。如檐头柱脚、窗棂栏杆、床屏几案的装饰性木雕，常见把成台成本的戏剧故事用雕刻装饰其间。清代，福州龙眼木人像圆雕艺术崛起，木雕艺人从庙宇走向民间，由装饰雕刻形成艺术雕刻。清末。福州龙眼木雕逐渐形成象园、大坂、雁塔三流派。泉州木偶头雕刻艺术，名闻遐迩。民国期间，军阀混战，政治腐败，百业凋零，木雕工艺也难以发展，艺人难为生计，濒临绝境。
  中华人民共和国成立后，莆田、福州等地相继组织木雕合作小组、合作社等。1956年和1960年，两地木雕行业共评定艺人17名。1979年4月，省手工业管理局授予9位艺人木雕工艺师称号，大大鼓舞广大技艺人员的创造精神。龙眼木雕以其独特风格，行销国内国际市场。但龙眼木受气候条件限制，容易开裂，消费者兴趣转移。近10年来，龙眼木雕销路滞塞。1983年，泉州工艺雕刻厂迫于形势，用新材料，新工艺和新题材开发“仿真彩木雕”，形成木雕新品种。1995年，全省二轻系统木雕产值2419万元。
  福建木雕产地有：福州、莆田、仙游、泉州、惠安、东山、南安、诏安、云霄、光泽、长乐、古田、南平、建阳、罗源、永泰等县、市，有近20个企业，从业人员1000多名。各地产品都有自己的特色，福州龙眼木雕着重仿古，注重传神，风格淳朴，造型粗犷有力，手法上轻下重，简练概括，稳重大方。莆田木雕以精微透雕见长，风格精致细腻，古朴典雅，层次重叠，闽南一带流行层次透雕与浮雕结合并施以金彩的金木雕，这源于建筑装饰。闽西、闽北一带则以剔铲括略，保留疤结木纹的风格见胜。南平木雕花饰于1994年、1995年分别装饰于人民大会堂福建厅、台湾厅、国家新闻发布中心。
  （一）龙眼木雕
  1.生产
  龙眼木雕源于福州的传统木雕。“龙眼”果木材质坚实，纹理细密，虬根疤疖，木色淳朴，龙眼木雕即因材质而得名。
  福州木雕，唐、宋时已有发展，多为庙宇禅院雕刻佛像，兼为建筑装饰，如梁栋柱头、龛笼几案之雕刻花饰等，即所谓“雕佛”和“雕花”。明末清初，逐渐形成圆木雕刻的独立行业。清乾隆、嘉庆年间（1736～1820年），移居福州象园的长乐人孔丘，擅人物雕刻。嘉庆年间（1796～1820年），象园从事木雕工艺者已达30余人，被称为“木雕村”。其时名匠有：柯宝培、柯玉汉、柯昌浩、柯世赐等。他们在继承孔丘技艺基础上求发展。后来木雕名艺人柯世仁、柯传钟、陈天赐等，还以黄杨木雕刻古代人物，仿古雕刻细致古朴。柯世仁曾被聘往印度尼西亚传艺，陈天赐、俞开仁等用骨牙、玻璃眼装点龙眼木雕的人物和动物，并染成褐色仿古，为产品定规格，便于订货，成为批量产品。柯庆元曾制作大型木雕组雕，配景的利用机械原理，其雕刻作品《划龙舟》、《渔、樵、耕、读》等，参加在南京和巴拿马的展览，深得好评。大坂村的艺人陈道灿，专攻仕女雕刻，继承传统，吸取瓷塑和戏剧人物的风格造型，重心态表达，外形清秀，婀娜多姿，自创一格。
  民国时期，福州木雕业生产继续发展，从业者400多人。有的木雕匠师受香港、上海商人聘请，向外迁移。20世纪30年代，旅沪的福州木雕艺匠达200余人。
  福州木雕代代相传，经历代艺人苦心钻研，逐渐形成各具特色的艺术流派。按地区分，主要有象园、大坂、雁塔三大派。三派之中象园派乃诸派之源。象园派，亦称“柯派”，其特色在于刀法上漫雕细刻，注重神韵，讲求现代雕塑的结构、比例，造型新颖。民国12年（1923年），“柯派”曾成立“象园雕刻帮”。今高级工艺师阮宝光、工艺师林友舜皆系此派传人。阮宝光作品造型新颖，善于刻划入物内在精神，木雕代表作有《李清照》、《牡丹神女》、《弘一法师》等。林学善高级工艺美术师，师从阮宝光，其作品融自然美与艺术美为一体，代表作有《达摩》、《千载之寿》、《蒲团达摩》等。
  大坂派的奠基人是清代大坂乡的陈天赐，故亦称“陈派”。陈天赐自幼从艺柯传钟，善雕仙佛，亦长花鸟，风格淳朴，旨在传神；作品大刀阔斧，粗犷有力，且古香古色，典雅古逸。大坂派重造型，衣纹流畅，脸型概括生动。此派也于民国12年（1923年）成立“雕刻帮”，计有20余家，共约五六十人。工艺师陈依媚、林亨云为此派传人。陈依媄擅刻仕女仙姬，学习现代美术又揉合传统，积极创新；林亨云以刻熊闻名。
  雁塔派以服务福州漆器的“雕坯”为本，又称“雁塔漆器派”。它是在陈良礼为漆器雕花、刻座、制博古、凿人物的基础上发展起来的。陈良礼之徒王清清是此派的代表，擅雕图案花纹、浮雕花鸟、仿古雕坯、人物漆坯等。此派雕法在“花路”上有深浅、透密、圆浮悬镂；人物造型取直顺简洁，脸多圆润，衣纹浅薄，直纹少折，深沉稳重，富有特色。
  中华人民共和国成立后，人民政府组织木雕从业人员生产加工。1954年，成立象园木雕供销生产合作社。1956年12月，成立福州木雕生产合作社，共有社员451人、雇工64人，还有部分分散生产者。1957年，成立福州木雕厂，木雕行业从个体发展为集体。1958年，福州木雕工人已达千余人。1979年，木雕年产值近100万元，福州成为本省木雕的主要产地。1982年，福州木雕厂的“长寿”牌木雕被轻工业部评为优质产品。1985年，除福州木雕厂外，福州牙雕厂也生产木雕产品。
  2.工艺设备
  木雕制作工艺可分为：精品与规格品。一般的工艺过程：先截料、打坯（规格品，则要原坯规格化）、修光、磨光、上色、打蜡、装齿目、配底座等。打坯分粗坯、细坯和最后完成三个阶段。粗坯，是把木料或规格化原坯上机台打出基本坯形；细坯，即在粗坯上打出雕刻品更详尽的坯，如人物则要把头面、手足、胸腹、骨架的基本结构和动态显现出来，衣纹装饰、配置道具都要留下坯柴，最后将所雕刻物精心雕镂刻划，打坯才算完成。修光是对细坯进行精工修饰，使结构清晰、表面平滑；磨光是把雕刻品精心打磨，使之更为柔润，磨光材料有破玻璃、砂纸、木械草和菠叶等，从干磨到湿磨要经过四、五道工序；上色是磨光后用皂矾水漂净，除去木质油脂，干后上色。上色有仿龙眼核色、荔枝核色、桔柚黄色、古铜色等；打蜡是上色后，揩一层漆为使色彩不褪。漆干后，擦以蜂蜡，再擦以川蜡，然后研光，使雕刻品色泽光润；装齿目是以骨为材制齿，用玻璃吹制成眼珠（特别是动物），装齿目为使雕刻物更为生动；配座是为衬托作品用，一般用龙眼木做成。除了高档精品用作底座增强主题外，低档普及品则仅起配衬作用。
  木雕本是手工操作。中华人民共和国成立后，随着行业的发展和技术进步，用电动圆锯、带锯、劈坯机、车坯机、烤模机、电钻、蛇皮钻、异型刀具、修光机、磨光机和打蜡机等机械取代部分手工操作，减轻劳动强度，提高产品产量和质量。中国科学院物质结构研究所经2年多的探索，于1984年获得防止龙眼木雕产品开裂的最佳工艺，通过技术鉴定。
  3.品种
  龙眼木雕（包括黄杨木雕）大体分为圆木雕、树根雕、浮悬雕、透镂雕、描金漆彩雕、错银丝雕等6个品种，又分规格产品和高档产品。其传统产品人物类有寿星、渔翁、达摩、弥勒、仕女、面具等；动物类有牛、马、熊、象、狮、虎、龙、凤等。作品造型生动，古朴典雅。如《东方朔偷桃》表达东方朔诙谐滑稽的神态，盔甲细致精刻，繁而不乱，一丝不苟。仙姬闺秀，秀丽多姿，线条得体。又如林亨云的《熊》，表现其笨拙体态，松软毛皮。伍吓水的《虎》、《狮》，侧重其凶猛、咆哮；《水牛》刻划其庞大体型，温顺性格，耐劳本色；《金鱼》则以流畅线条，刻划飘拽大尾，以增强动感。树根雕所刻的《罗汉》、《寿星》等，把人工与造化相参融，作品在似与非似之间，神韵无穷。此外还采用镶嵌工艺和仿古着彩，以增强艺术效果。在古代人物衣饰上精嵌银丝、玉石或描金漆彩，尤显华美，再配以适当而精美的底座，更能衬托作品的完整性。
  用传统雕刻技艺，结合现代雕塑比例、结构以至解剖手法，进行现实题材的创作，作品更显生动，更具艺术魅力。著名的有《鲁迅组雕》，由俞运斌、罗理德、林尔新、高永柯、柯依真等创作，总长237厘米，宽22厘米，高36厘米，由《宣战》、《横眉冷对》、《和工农子女在一起》、《力量的源泉》、《红心永向毛主席》、《培育新的一代》、《永远进击》7个部分组成。用传统的形神兼备、着重传神的处理手段，反映鲁迅的内心世界，是福建木雕艺术史上的成功之作。
  泉州的卢思立龙眼木雕《诗成泣鬼神》获1982年全国木雕评比优秀作品奖。龙眼木雕《悟》、自然型黄杨木雕《李铁拐》先后获1984年、1988年中国工艺美术品百花奖优秀创作设计一等奖。
  （二）黄杨木雕
  1.生产
  莆田木雕，唐时已见诸建筑装饰、佛像和刻书等。宋中叶，刻书艺人陈振孙，刻有蔡襄《荔枝谱》、《开元天宝遗声》及《能考经籍》等。今莆田城厢南门外万寿庵内尚存宋马远绘并由名手所刻平雕关羽像。宋末元初，雕刻艺人林恢、林奕所刻唐梅妃江采萍（莆田人）及太师陈文龙抗战死难圆雕，均精妙生动。当时所刻的人物花丼等围屏、建筑栏杆，都很精巧；也有不少木雕的欣赏品、家具、乐器等。元明之际，莆田优秀版刻艺人俞良甫移居日本，他遗下的“俞良甫版”（或称“博多版”），至今仍为日本所珍视。明代，莆田擅长佛像、装饰雕刻的艺人很多，木雕艺术有大的发展。至今，莆田的城厢、涵江、黄石、吴埕等地尚有木雕遗存。《刘海》雕像，取材天然、神态逼真。清雍正年间（1723～1735年），游桥（埭里乡）游伯环精于紫檀人物、花瓶底座等雕刻，作品严谨、苍古。清末，城厢名匠廖明山有特技，善用寸木雕镂人物、花草虫鱼等。其孙廖熙等五兄弟均为雕刻名手。廖熙长于人物、刻花，工精、刀挺，其《关公》、《达摩》雕刻皆取天然材料，化朽为奇，仪真神传。他善书画，融中国绘画于民间雕刻之中，木雕艺术境界达到很高的程度。英国、美国、法国、日本等古董商争相购买他的作品。民国期间（1912～1949年），莆田除黄杨木雕外还有龙眼木雕。
  中华人民共和国成立后，莆田木雕业得到恢复和发展。1956年，成立莆田木雕生产合作社，生产的一套乐器，其器缘、柄、肚、钮都装饰着用一寸见方的黄杨片镂刻的题材为《三国演义》人物及花果鸟兽等，细微精致。选送参加捷克展览会，得到嘉奖。1958年，该社转为地方国营莆田雕刻厂。1959年，该厂创作了立柱龙凤灯桌屏、小台屏、博古几、小桌屏、椭圆形砚罩、挂屏、圆雕人物等共27件，向国庆十周年献礼。1962年，发展象牙雕刻。1964年，浮雕产品停产。1968年，开始搞圆雕产品，木雕仅余8个品种；1974年，木、牙雕一齐生产。1977年，牙料缺乏，木雕成为专业生产，年产值在10万元左右。1984年，大部分转产鞋；到1985年，木雕产值只有3万多元。
  莆田黄杨木雕艺人为数不少。朱榜首、黄丹桂、佘文科3人于1979年被省评定为木雕工艺师。朱榜首的砚照《立柱龙凤灯旋转桌屏台》、黄丹桂的浮雕《座上围屏》、佘文科的《蟠桃会》和《骄杨颂》，朱榜首和黄丹桂等创作的《三打祝家庄》和《立柱龙凤灯》以及陈设于人民大会堂福建厅的大型白果木圆盘式浮透雕挂屏《渔港之春》（佘文科）、《十三朵金花》（黄丹桂等）等，作者运用透雕、浮雕和楼雕技巧，在数寸黄杨木片上刻出复杂的画面，雕工精微，人物毫发历历可数。
  泉州卢思立的黄杨根雕《钟馗》参加1978年全国工艺美展，获优秀作品奖。
  2.品种
  莆田黄杨木雕以小巧、精细、通灵、多层次的风格著称。圆、浮、透、镂的雕刻产品均因材施艺，相材设计。在多层次的雕镂中，人物的神情动态、远近和谐、楼阁重叠、层次分明、树木疏密、山环水绕、排列有致。主题与衬景配置合理。
  （三）树根雕•根艺
  树根雕，行话谓之“天然疤”雕刻。它是木雕中的特有品种，是福州木雕的一个流派，为清乾隆年间（1736～1795年）福州象园木雕名匠孔丘所创。孔丘常入山涉流，采天然树根和残存的疤疖作为雕刻人物、飞禽走兽的雕材；加工时相其形、取其势、会其意、剪裁斟酌，然后稍加雕刻，遂成佳作。作品寓意于形，以神写形，别具一格，饶有趣味。孔丘之后，又出现染色、上漆、擦蜡等技法。名艺人柯传灿、柯传钟兄弟的“天然疤”雕刻有家法渊源。他们的作品古拙典雅、盎然成趣，曾风靡一时。民国初期，徐世源也工“天然疤”雕刻，除采自天然外，也采用“炙花烙纹”模仿树根雕，或采“栽茶根须”的方法，用根须来表现披蓑渔翁的《寒江独钓》、打伞老翁的《风雨过草桥》、行人问津于披蓑牧童的《借问酒家》等充满诗情画意的作品，皆饶有风趣。经历代匠师的不断探索，福州天然疤树根雕内容丰富多彩。
  “天然疤”树根雕因取树根的自然形状，加以拼组并稍事雕刻而成半天然作品，故有“天然疤”之称。实际上，树根的造型艺术，其雕刻手法与圆雕有很大不同。“天然疤”树根雕因材料而赋以适宜的题材，再施以刀斧，剪裁取舍。若是人物则对头面、手足精工细刻，使之生动逼真；若是动物，也重在头脚，以显其神。“天然疤”树根雕刻均因材料而异，无重复之作，故弥足珍贵。福建省博物馆所藏清代树根雕《八仙》就是一件代表作。1980年以来，福州木雕厂的树根雕作品有所创新。青年专业人员林学善的黄杨树根雕《达摩》、《宫怨》都是成功探索。他的《达摩》在人物面部以传神之笔细致刻划，身段结构则保留天然，不加斧凿，这就把达摩番僧的形象和深邃内心刻划入微。《宫怨》是用一根形似少女体态的树根，着力在宫女面部的表情上精心刻划，表现其忧怨抑郁的神情。这两件作品于1982年分别获得中国工艺美术品百花奖“希望杯”和优秀创作二等奖。
  “天然疤”树根雕当今独树一帜的有徐炳琛、徐炳钦兄弟，他俩继承涉古猎奇、求奇索拙的家法渊源，除继承其父徐世源“栽茶根须”创作的作品外，徐炳琛的作品尤具特色。他采取“天”、“人”结合，对于“根几”雕刻尤见功力，可用“稀、奇、古、怪”加以概括，不用落款，便认其物，号为“树根徐”。他俩人物、鸟兽的雕刻手法特有“古风”，粗拙古犷，突出神似，不拘形似，所雕刻的《铁拐李》、《寿仙》、《仕女》最为出色。徐炳钦利用百年老根所雕之《鳖》，1959年选送“全国工艺美术展览会”展览，被誉为“妙夺天工”的佳品。
  屠一道在闽北林区劳作之余，觅百年古桩、千年怪藤，从中揣摩，稍加雕饰，遂成形神兼备的艺术品。回榕后，他以根艺为业，家人参与。80年代以来，其作品多次在海内外展出，声誉鹊起，名播遐迩。除在福州、江苏无锡、常州和湖北江陵建有“屠一道根艺藏珍馆”外，还有《屠一道根艺》一书问世。
  福州作为根艺的发源地，不少作者以其精巧作品参加全国根艺展，并获大奖，其中较著名作者有黄榕国、屠亮、赵长雄、林兴坦等人。黄榕国根艺作品《好年成》获第三届全国根艺优秀作品展金奖，《养精蓄锐》、《憨态可掬》获第五届全国根艺优秀作品展金、银奖。他先后五次在福州举办个人根艺作品展，并在福州创办“黄榕国根艺精品馆”。
  1994年，人民大会堂福建厅休息厅陈列的根艺作品《馨音和鸣》（2米×2米）系用整株千年荔枝根，顺其造型，巧妙雕刻，情趣盎然，耐人观赏。作者是福州工艺美术学校学生施庭汉。
  根艺乃“树根造型艺术”，80年代在福州兴起，一些工艺美术专业人员和业余爱好者也加入根艺创作队伍。通过新闻媒体宣传，根艺不仅成为收藏家的宠物，也进入寻常百姓之家，其珍贵者还登上大雅之堂。
  根艺材料多为黄杨、茶、楮、栎、榆、榛等树木的古根。作者利用其天然纹路和疤节，顺其自然长势而加雕饰，保持其天然姿态和韵律。力求达到真、奇、古、怪、绝。
  根艺制作工序：根材审定、浸泡、烧煮、剥皮、清洗、定位、定型、组合、磨光、着色、上漆、配座。
  （四）白（云）木雕
  象牙日渐稀少，福州象牙雕刻厂采用色泽纹络近似象牙的“云木”（白木）来替代。1980年试产。1981年，在广州秋季交易会上，“白木雕”颇受外商欢迎，并获首批订货。
  白木外观洁白，纹络质感宛如象牙，而价格远比象牙低廉，只是质地软，光泽度差，没有象牙的滋润、沉重、光洁。
  白木雕适应的题材与象牙、黄杨木的基本相同。在1982年全国木雕产品质量评比会上，福州牙雕厂的白木雕《追鱼》（林汉秋、林碧玉）、《鹬蚌相争》（陈琼、江昌海）、（苏武牧羊》（陈琼、杨婉贞）被评为优秀作品。《嘻嘻哈哈》、《一举两得》、《寿山童鹿》、《观音》、《济仙》、《浮海观音》、《普贤》、《东方朔》获全国木雕批量产品一等奖。
  （五）仿真彩木雕
  1983年，泉州工艺美术厂木雕车间开始生产仿真彩木雕。彩木雕以赤杨叶木为主要原料，经熟练艺人手工精雕细绘而成。主要以飞禽走兽为题材。产品的造型结构、色彩装饰、工艺制作和成品装配，都注重写实性。产品外观美丽，色彩明快，造型逼真，投放市场后，供不应求。1985年，生产400多个品种，80多万件，全部销往国外。仿真彩木雕获1987年福建省优质产品奖，1988年中国工艺美术品百花奖二等奖。
  泉州木雕厂副厂长卢思立是福建仿真彩木雕的主要设计者。
  （六）金木雕
  本省民间尚有不少金木雕遗存，省级文物保护单位东山关帝庙的金木雕，金碧辉煌、玲珑精致，是代表作。明初，金木雕已极繁盛，广泛用于建筑上的屏、柱、拱、檐、龛、匾以及家具和神佛像的装饰上。当时金木雕只在民间流传。
  中华人民共和国成立后，本省金木雕有所发展。光泽县工艺木雕厂自1972年创建以来，吸取邻省潮（州）、汕（头）、宁（波）等地的艺术专长，结合本省民间金木雕的艺术特色，创造出具有福建独特风格的立体雕、浮雕、通雕和立、浮、通雕三结合的金木雕。产品有箱、盒、柜、橱、床、榻、椅、桌、屏、台、凳、几等。题材有人物、山水、花卉、翎毛、虫鱼、走兽等。
  1973年初，东山县工艺美术厂聘请广东大埔金木雕师傅传授技艺，组织木工、木雕、油漆相配套的生产线。到1974年已初具规模，部分产品出口。该厂重视产品创新，在原透雕挂幅的基础上，创制出雕配画、描金神佛像圆雕，产品销往意大利、马来西亚、新加坡、香港、台湾等地。1982年，应客商要求，开始生产大型套装描金家具，仿制北京团城承光殿玉佛及佛龛。嗣后，又将金木雕技艺应用于建筑装饰。1984年，为广州越秀宾馆制作的大型金木雕壁饰《百鸟朝凤》，长12米，宽2.9米，采用透雕、浮雕、圆雕相结合的技法制成。雕刻中采用折形细部加工，42片组合的形式，油漆时用合金箔代替金箔，通过6层处理，达到金碧辉煌的艺术效果。整幅雕刻底衬红朱，边幅为棕红色，主体呈金色，由一只高1.8米的金凤，158只姿态各异的鸟儿及40余种草木花并组成百鸟朝凤、繁花簇拥的画面。主体鲜明，结构严谨，刀法流畅。该作品获1984年省二轻科技成果二等奖，团中央、全国总工会及国家经委颁发的青工“五小”智慧杯三等奖。东山金木雕，总体构图饱满，局部安排均匀，主题突出，刀法细腻流畅。1985年，因外贸有关部门业务转向，金木雕外销停产，开始转为建筑装饰。
  金木雕用材一般要求纹理细密、木质结实、富有韧性、光泽度好，不变形、不开裂的银杏、孟春花、菲子树、冬表、赤杨、石框木、樟木等树木。雕刻分打坯、修光、磨光三道工序；其中阴雕有一道工序，浮雕一般有二道工序，立体雕有三道工序。朱漆妆金分打底、磨灰、底漆、金地、贴金、罩漆等，是金木雕的重要工序。
  （七）雕刻樟木箱
  福建省民间早有利用樟木防蛀的特性制作箱橱，以贮藏衣被。民间工匠对樟木箱精心雕刻，使之具有陈设装饰价值，因而出现“雕刻樟木箱”专业。樟木箱雕刻装饰图案题材广泛，构图带有故事性，多取自古典小说，戏剧或民间传说等，也有花卉、鸟兽及山水题材。
  光泽、松溪等县工艺美术厂和浦城县木雕厂都有生产雕刻樟木箱。产品除内销外，还销往日本、美国、加拿大等20多个国家和地区。