福建省图书馆

本省石雕主要有福州寿山石（软石）雕和惠安（青石）石雕，及将乐龙池（半软石）砚等。1954年，在闽江南岸桃花山工地发掘南朝（420～589年）墓葬，出土寿山石雕猪，这说明寿山石雕始于“南朝”。惠安有古墓前石雕将军（翁仲）、石兽、石羊等。隋唐时期，惠安青石雕已应用于建筑装饰，而福州寿山石则为寺僧取刻小佛像、香炉和念珠等赠送游客，流传四方。宋代，石佛雕刻风靡一时，泉州清源山的弥陀、释迦、老君、观音，漳州南山寺的三世佛、西资岩的五尊立佛，均为石刻佳品。将乐圣水岩“青灵堂”的石佛群像有一部分还用黑宝石镶嵌眼珠，为全国所罕见。从宋墓出土石俑（人物俑和动物俑）造型技法来看，这时，福州寿山石雕的技艺趋于成熟。明、清时代，寿山石雕、青石雕技法渐趋丰富，风格亦更多样，作品日渐精美，名家辈出，雕品名闻遐迩。民国初期，寿山石雕和青石雕仍有发展。家居福州的惠安籍人蒋源成，为修建南京中山陵雕刻青石宝鼎和石碑亭等而获嘉奖。自抗日战争到1949年，石雕业趋于衰落，艺人大多转事他业。
  中华人民共和国成立后，艺人们纷纷归队，技艺人员队伍不断扩大。1958年和1960年，分别成立福州工艺石雕厂和惠安石雕厂，成为本省寿山石雕、青石雕有代表性的生产厂家。艺人们发挥技术特长，不断推陈出新，使产品丰富多样。福州市寿山石雕和惠安青石雕以其各自的独特风格，闻名于世。近年，华安开发“九龙璧石”，加工创作石雕工艺品。1995年2月9日至27日，福州雕刻工艺品总厂与台湾中华海峡两岸文化资产交流促进会、台湾中华文化资产维护学会共同举办的“海峡两岸雕刻艺术精品展”在台北举办。这是两岸开放交流以来，首次大规模的雕刻艺术交流。
  1995年，全省二轻系统石雕产值13229万元。
  （一）寿山石雕
  1.原料
  寿山石产于福州北郊约距城40公里的寿山乡一带。
  寿山石属彩石类，学名叶蜡石，种类繁多，石名复杂，形态天然，质软性初，晶莹透澈，颜色瑰丽，易于受刀。寿山石以产地、矿洞或色象命名，分为田石、水坑石和山坑石三大类，100多种名目。
  田石，因多呈黄色，也叫“田黄石”，是散见于寿山溪旁水田底古砂砾层中的独石，石质温润晶莹，通为隐现细萝卜纹，石形多呈卵块状，极为稀罕难得，号称“石中之王”。其价值与黄金、珠玉相埒，世谓“一两田黄一两金”。其实，质纯田黄的价格往往超过等量黄金数倍。清代，田石多为贡品，进献皇室收藏。如今，田黄石更为海内外收藏家所珍视，常求以重金。田石按其色相分为“田黄”、“白田”、“红田”、“黑田”4种，以“田黄”为上。
  水坑石产于寿山溪上游，坑头占之麓。因矿脉延入涧中，质地凝冻晶莹，通灵凝腻，透澈光润，是一种名贵宝石，其上品，明泽如脂，衣缨拂之有痕。按其色素，色如凝脂为鱼脑冻，色如湛蓝为天蓝冻，色如桃红为桃花冻，色如淡墨为牛角冻等。
  山坑石指寿山乡周围的岩层洞窟中所产石块。方圆十几公里的产地里，石质各具特色，多以产地命名，有的也以石农命名。
  寿山石品种详见表1-3。
  2.生产
  寿山石雕制作以手工为主，其主要工具有：卡凿、手凿和雕刀三种，另外还有锉刀、卡锤、天平钻、手钻、针钻等。行话“五头抱一头”就是对原始创作寿山石雕的写照。中华人民共和国成立后，开始使用锯石机、砂轮机、电钻等机械，提高工效，减轻艺人劳动强度。寿山石雕制作要经过设计、打坯、凿坯、修光、磨光、蜡色等工序，而“相石”是极其重要的步骤。艺人在动刀创作之前，总要对着待雕的石料仔细揣摩，行话叫“相石”。“一相能抵九天功”的行业谚语说明“相石”的重要。通过相石，根据石料形状、色泽、纹理，因色取巧，选择题材，设计布局，作者胸有成竹，再绘制效果图，或塑泥稿，然后进行雕刻。打坯、凿坯和修光三道工序之间密切关联，互相配合，正如口诀所说：“相石打坯定大局，凿坯结构见分明；修光刀法求气韵，粗细磨光更传神。”在雕刻过程中，艺人临机应变，应用圆雕、浮雕、薄意、镂空和镶嵌等手法，扬瑰瑜、掩瑕疵。素以光朴洗练为旨，奏刀如笔，有惜墨如金之用；也有为题材所需或衬托气氛，伴以雕、镂精致的筐、篓、笼、篮等，使繁、简相比，自然成趣。
  3.产品
  寿山石雕历史悠久，早在1500多年前，就被人用作雕刻的原材料。1954年，在闽江南岸桃花山发掘的南朝（420～589年）墓葬，有“刘岭石”（寿山石一种）雕《卧猪》。1965年，在福州北郊二凤山发掘南朝刘宋元嘉二十二年（445年）墓葬中也出土寿山石雕（猪》。虽雕工简朴，但形态十分逼真。
  唐朝，寿山地区寺僧把色彩斑斓的寿山石雕刻成念珠、钵盂、袈裟钩环、玉扣、佩饰、佛像、五供等佛家用品，有的作为特产馈赠四方游僧、香客及游人，使寿山石雕广为流传。宋代，官府专门开设作坊，刻制各种石俑，供官僚贵族殉葬用。这些石俑大者高30厘米，小者仅3.4厘米，形象生动，线条柔和优美，技法变化多样，富有写实作风，颇具地方特色；此外，还制作一些器皿杂物，说明宋代寿山石雕已经发展成熟。元、明之际，文章丹青之士皆喜用寿山石刻印章。艺人们吸取古代玉玺，金印纽饰的精华，发挥寿山石的特性，创造出独具一格的印纽雕刻艺术，且盛行不衰。攻奏钮饰之能工巧匠辈出，经营寿山石雕之商贾渐多。其中创设于明嘉靖年间（1522～1566年）的福州“青芝田”石章店，以品种多、雕艺精闻名国内外。今日能见到最早的寿山石章为明代李贽的二颗印章（各藏中国历史博物馆和泉州文管会）雕有石狮印钮，神态威武，刀法古拙。
  清代是寿山石雕鼎盛时期，雕刻名手辈出。康熙年间（1662～1722年）有杨玉璇、周尚均等人。杨玉镟，漳浦人，工于人物、兽钮，以刻一分许、二分薄玲珑的准提像得名，玲珑剔透，堪称绝技。高兆在《观石录》中将其制钮比作“韩（干）马、戴（嵩）牛、包（鼎）虎”，至今故宫博物馆收藏其罗汉造像。他能把当时现实社会中不同性格的人揉合于罗汉造像之中，生气盎然。杨还擅长巧用“俏”色，谓之“取巧”，用斑斓之石彩肖物，精妙绝伦；作品多被官绅搜罗进贡。周彬（字尚均），漳州人，精于古兽印钮。他能抓住特征，大胆夸张，突出性格，作品很受赞誉，人称“尚均钮”。最能代表清代印钮雕刻水平的是乾隆皇帝用田黄《三活链钮章》（现藏故宫博物院）。同治、光绪年间（1862～1908年）有潘玉茂、林谦培继承杨、周的技艺，并有创新。潘玉茂不但长印钮，而薄意、博古等也有很高造诣。其弟玉进、玉泉同在西郊传艺，门人不少，称“西门派”，创始人即为潘玉茂。该派以印钮为主，专选纯色石料，仿青铜器图案，这种用深雕、细雕带镂之法刻钮，称“平纽”。陈可铣（1895～1960年）继“尚均钮”之法，以古兽为题，雕镂结合，刀法浑朴重厚，苍劲古拙，雕饰于石章之首，称“兽钮”，姿态万般，纯朴浑厚，潇洒超脱。最能体现“西门派”的长处。最有特色的是《螭虎穿环》、《螭虎穿线》等。
  林谦培，福州东郊秀岭人，承杨风格，善印钮、博古和圆雕，所刻之仙佛有明建瓷何朝宗之风，传艺于林元珠（1864～1935年），他的兽钮及人物雕刻功底很深，尤擅处理鬃毛、翎羽；用“勒丝法”处理龙须凤翅，甚有特色。他在东郊带徒传艺，形成“东门派”，也称“元珠派”。其艺传堂弟林元水（1876～1937年）、次子林友清（1894～1970年）及郑仁蚊（1881～1941年）等，以仁蚊最精。郑仁蚊不泥师法，学青石雕、木偶头、泥人等雕塑技艺，融于寿山石雕，风格一新。其刀法浑化，常以半尖刀、半圆刀制作，精巧玲珑，矫健华丽。集中体现“东门派”的特点。“西门派”的林清卿（1876～1948年）是一位杰出的“薄意”雕刻大师，能诗能画，画刻交融。尝云：“刻当相石，凡石色巧则宜花卉，凡石呈裂痕则宜山水，以尽石势。下刀之先，心开一境，以尽画意诗情”。故其风格灵秀古朴，极富情意。“薄意”技艺运用中国画理于石面，以刀代笔，清新绝伦，独树一帜，作品与同时代吴昌硕等量齐观，为文苑艺林所好，人人争藏之。“东门派”从业人员多集中于福州东门后屿乡，故后屿有“石雕之乡”美称。此派除制印章外，更多地利用石料自然形态、色泽，雕刻各种人物、动物或制成其他小摆件，修光喜用尖刀，精巧玲珑，矫健华丽。作品雕、镂结合，追求装饰效果。
  中华人民共和国成立后，寿山石雕行业得以恢复，并快速发展。1955年4月，郭功森、周宝庭、林寿煁、黄恒颂等16人在后屿乡成立福州寿山石刻生产小组。该组青年技工周则斌创作《荔枝花果篮》，其中两颗裂口处露出晶莹透灵的果肉，相当逼真，完全是取石之巧而显肖色。这一创作使单纯的印钮雕刻向独立圆雕欣赏品发展，在题材上是一个突破，受到人们的关注，在1955年省民间工艺美术展上获得好评。1956年2月，该组转为福州石刻生产合作社。同年，台江石砚社、寿山石砚合作社等寿山石文具生产集体组织也相继成立。同年6月，福州石刻生产合作社与木画生产合作社合并为福州石刻木画生产合作社。1958年，由合作社转为福州工艺石雕厂。1960年11月6日国家副主席董必武，1961年2月2日国务院副总理邓小平，2月4日全国人大委员长朱德相继视察福州工艺石雕厂。朱德亲临生产车间与石雕艺人亲切交谈，说：“寿山石是个宝，民间雕刻艺术一定要很好地继承、发扬”。勉励大家为发展工艺美术事业贡献力量。1970年，该厂与木、牙雕刻厂一起并入福州雕刻厂，后改为福州雕刻工艺品总厂（下设石、木、牙、机修四个分厂和一个雕刻研究所）。此外，还有马江石雕厂、鼓山樟林石雕厂和城乡副业加工场组；后来，福清、罗源、闽侯等8个县市共成立10多个石雕企业，从业人员达千余人。产品远销日本、东南亚、港、澳以及美国、法国、意大利、智利等十几个国家和地区。20世纪60年代，为便于出口，外贸部门规定，寿山石石雕人物、动物作品要规格批量生产。此举虽便于定货，但造成产品风格单一，艺术质量不高。
  新社会的艺人们政治地位提高，生活得以保障，精神焕发，工作勤奋，不少人加入中国共产党，有的当选为省政协常委、省人民代表。1956、1960年，国家先后对8位石雕优秀技工授予“艺人”称号。1979年4月，福建省政府授予郭功森、周宝庭（1907～1989年）、林寿煁（1920～1986年）、林亨云、陈敬祥、林发述、林元康、冯久和等8位老艺人为“石雕工艺师”称号。同年秋，轻工业部授予郭功森“中国工艺美术家”称号。1988年，轻工部授予郭功森、周宝庭“中国工艺美术大师”荣誉称号。
  从20世纪60年代初开始，美术院校毕业生充实到寿山石雕行业中去，从而大大提高寿山石雕人物和动物作品的艺术质量，特别是动物雕刻。如陈锡铭和施宝霖的“马”，王良凯的“猴”，吴略的“鹿”，林立端的“牛”等，尤其是寿山石雕刻的马，成为全国同行业中的名牌产品。林碧英、庄南鹏、陈文斌的石雕人物，无论是造型还是艺术处理都与前人不同。收藏家争宝之。
  寿山石雕品种繁多，可分实用品和欣赏品两个大类。实用品包括印章、烟盒、文具、花瓶、围屏等，欣赏品有翎毛花卉，人物山水等。在实践中，艺人们在继承传统技艺的基础上，不断创新，作品内容从制钮迈向丰富多彩的雕刻艺术，境界更加开阔，技艺日趋成熟。他们匠心独运，依石质、石形、石纹和石色的不同，扬长避短，绝处取巧，雕出千姿百态、五彩缤纷、情趣盎然的精美艺术品。如1959年艺人郭功森制作《九鲤连环卣》精巧超绝，陈列于北京人民大会堂。60年代，艺人林寿煁创作高浮《稻香千里》，堪称当代寿山石刻浮雕代表作。驰名中外的佳作《花果累累》，系工艺师冯久和依色选题，依势运刀，雕出的花果琳琅满目，鲜嫩欲滴。该作品在参加1978年全国工艺美术展后，被定为国宝收藏于北京中国工艺美术馆。工艺师陈敬祥善长镂通技法，他的《求偶鸡》，利用石料红色部分，刻一垂翅的公鸡，紧抓在竹笼上，笼内母鸡跃跃欲动，四周小鸡唧唧觅食，意趣盎然，生活气息浓厚，陈列于北京人民大会堂。工艺师郭功森于1973年创作《武夷风光》，藏天津艺术博物馆。郑仁蚊传人哑巴艺人王乃杰（1913～1990年）的《南瓜盂》和《石榴盂》精巧奇绝，陈列于北京人民大会堂。1976年，为纪念中国工农红军长征胜利四十周年，福州石雕厂名老艺人完成寿山石《长征组雕》的大件成套创作。“长征组雕”包括《遵义会议》（林寿煁）、《巧渡金沙江》（林元康）、《飞夺泸定桥》（林廷良）、《过雪山》（郭功森）、《过草地》（施宝霖）、《突破腊子口》（施宝霖）、《延安》（林发述）等七件作品，现收藏于中国人民革命军事博物馆。1978年，石雕艺人们还创作了反映福建革命历史的《红色闽西》组雕等。这两组作品完全突破寿山石雕的传统题材、艺术手法和型制规模，表现出强烈的时代精神。同时，也把寿山石雕中山水、人物技法推到一个更新高度，因而深受各界赞誉，其中《古田会址》被福建省博物馆收藏。1982年，郭功森创作山水《竹林七贤》，被中国工艺美术馆收藏。1988年，林碧英（女）创作《寿山石花鸟章》，获中国工艺美术百花奖创作设计二等奖，并被中国工艺美术馆收藏。1990年，艺人林亨云创作的寿山石雕《海底世界》，以镂空雕技法，雕刻多姿多彩的热带鱼，作品玲珑剔透，俏色分明，获当年中国工艺美术品百花奖“金杯奖”（珍品）。1994年，大型寿山石浮雕《锦绣八闽》装饰于人民大会堂福建厅。作品巧妙地利用寿山石之天然形状和色彩，把取材于福建全省9个地市的景观，装饰在花岗岩构成的立体衬座上，用现代艺术手法巧妙组合，展示福建改革开放的风貌和八闽锦绣风光。
  石章为寿山石雕的主要品种，是依石形、石色、石纹结构确定如何开坯取材的，其石章雕刻主要分“薄意”、“钮头”与“戗刻”（①“戗刻”，在石章面线刻图案纹样成景物后描金。）。“薄意”是取“薄有刻意”之义，即在章石表面依形、依势、依彩、依纹按意境相石取巧，略施刀奏，犹如画龙点睛，有的遂成佳作。中华人民共和国成立后，“薄意”高手有林寿煁、王雷霆（1919～1983年）、郭懋介等人。林寿煁所刻田黄薄意“三宝”：《秋山行旅》、《岁寒三友》、《柳鹅》被选送参加1984年全国工艺美术品百花奖评比，获金杯奖。“钮头”是在印章首部雕刻饰物，镂有洞隙，便于挂佩，古为“印鼻”，也称为“钮”，后发展为印章的一种装饰艺术。传统钮雕多以麟、凤、龟、龙为钮饰，工艺师周宝庭的钮头继承传统，又推陈出新，其古兽钮雕，变化万端，形态百出。晚年佳作《二十八宿古兽印钮》，即承东门派之剔透玲珑，兼取西门派的古拙朴茂，用中国画理从大处着墨、小处入手，概括洗练，自成一格。所以《二十八宿古兽印钮》能够形姿多变，纹络简中寓繁，刀法柔中含刚，婉转自如。该作品1985年获国家“金杯奖”（珍品）。黄恒颂（1912～1958年）创作的《九螭穿四环》平台印钮，雕工灵巧，叹为鬼斧神工，为上海博物馆所收藏。本世纪90年代初，游嘉瑞把书法微雕技法应用在寿山石上，创作“案头摩崖石刻”，是寿山石刻的新品种。寿山石雕获中国工艺美术品百花奖情况，详见表1-4。
  4.展览
  20世纪80年代开始，福州雕刻总厂先后在深圳、北京、广州、上海、西安以及香港、澳门、新加坡、日本、美国、印尼、马来西亚、台湾等地举办寿山石雕展（销），对弘扬寿山石文化起促进作用。
  1982年11月，福州雕刻工艺品总厂和香港商务印书馆在香港举办寿石展览会，展出作品6000件，观众达5万多人次。工艺师林寿煁现场进行技术表演，还举办寿山石学术研讨会和技术讲座。1983年7月，福州雕刻工艺品总厂和故宫博物院在北京故宫皇极殿举办寿山石展览。展品中有薄意的田黄冻《红楼梦》等名贵品种；故宫博物院配合展出了秘藏的康熙和雍正御用玺印等寿山石珍品10件。展览备受赞赏，国务院副总理谷牧参观了展览；为期一个月的展览共接待中外观众25万人次，影响很大。1987年10月，施宝霖在北京中国人民革命军事博物馆举办个人寿山石雕展览，展出作品110件和十几方篆刻作品。此为中国首次个人自费在首都举办寿山石雕艺术展览。1989年6月，他的作品又在中国美术馆展出。
  5.著作与研讨
  寿山石雕刻艺术很受文人、画家和篆刻家的青睐，也为文人雅士所赞赏。从宋朝梁克家编纂《三山志》起，历代文人学士纷纷题诗、著述，介绍和研究寿山石雕。其中清朝高兆《观石录》和毛奇龄《后观石录》是记述寿山石雕的名篇。其后有龚纶《寿山石谱》、张宗果《寿山石考》、陈子奋《寿山印石小记》、潘主兰《寿山石刻史话》，方宗珪《寿山石志》、《寿山石全书》、郭功森《林清卿薄意艺术》、施宝霖《印钮艺术》、陈石《寿山石图鉴》、《寿山石雕艺术》、林文举《薄意艺术》、陈维祺《八闽瑰宝》等专著。郭功森《寿山石雕浅谈》、庄元编绘《周宝庭古兽雕刻设计图稿》等，也为寿山石雕艺术留下宝贵资料。
  1984年9月，福建省文联与福州雕刻工艺品总厂联合在总厂艺术馆举办寿山石诗会。全国各地许多著名书画家、诗人寄来诗词、书法墨宝参展。1987年，中国地质科学院等6个单位联合在福州举办中国田黄石鉴赏研讨会，展出田黄石百余颗，同时进行了学术研讨。1992年5月，福州市寿山石研究会成立，同年8月，寿山之乡研究会也宣告成立。1995年12月，在福州成立福建省寿山石文化研究会，进一步研究、传播寿山石文化。
  （二）青石雕
  本省青石雕（包括花岗石雕）主要产地是惠安县和厦门市。据勘测，仅惠安一地青石（学名辉绿岩）和花岗岩蕴藏量近1亿立方米。惠（安）、晋（江）交界处的惠林山，石矿绵延数十里，易开采。玉昌湖青石质地坚实，纹理细密，色泽洁净，适于精雕细琢，为工艺雕刻材料。此外，青石品种尚有“后郭青”、“溪底青”、“辋川青”、“涂岭青”、“福安青”、“南安青”等。花岗石有“峰白”、“笔山白”、“古山白”、“南安砻石”等。
  惠安石雕历史悠久。据《南安县志》记载：“林禄，扈从元帝渡江，迁晋安太守，封晋安郡王，遂家焉”。明嘉靖年间（1522～1566年），林氏后裔修祖墓时称：“晋安郡王林禄公墓在涂岭大路旁”，“尚存石将二，石羊二，墓有碑文”。按此推算，在1600多年前，惠安就有石雕工艺。隋唐时期，惠安、泉州等地的石匠以青石雕刻为寺院建筑装饰。宋代，青石雕刻已普遍应用于寺庙，泉州开元寺东、西石塔的佛雕和紫云大殿月台基上的浮雕，可以代表这个时期质朴粗犷的石雕风格。至明永乐年间（1403～1424年），惠安出现青石雕作坊。明末，惠安崇武一带青石雕名匠李周以石作画，熔雕、画于一炉，以浮、悬雕的技法，创作不少传奇人物，青石雕艺术渐趋精雕细琢，注重写实。继李周之后，李木生精雕兽类，也取得成就。明末清初，惠安崇武五峰村大批技艺高超的石雕工匠，为当时福州万寿桥石栏板、栏柱雕刻石狮和花果。为台江“南郡会馆”雕龙柱。清光绪年间（1875～1908年），惠安石雕进入鼎盛时期。崇武五峰村的石匠到福州、厦门等地开设打石店，仅厦门就有30多家200多人。这些打石店主要经营墓碑，也承接大型石雕工程。如南京中山陵的石狮、华表、金鱼缸、光华亭，以及广州黄花岗烈士陵园的一台石雕龙柱，就是出自福州“蒋源成”号打石铺。厦门“蒋泉记”和“蒋泉益”打石店还在缅甸仰光和槟城开设分店，接受订货，并通过“走水”商人向南洋群岛出口石料和石雕品。清末民国初，台湾建庙之风大兴，当时修建的龙山寺、天后宫和文庙，其石料和工匠都来自惠安。名匠蒋金辉在台北龙山寺雕刻青石（黄鹤楼会宴》、《张飞战马超》两块精品，曾轰动台湾和日本美术界，惠安青石雕艺术在台湾也发展起来。这时期，石雕题材多为花鸟、历史故事、龙凤等，雕工精细玲珑剔透，花纹繁缛。清末举办南洋劝业赛会，惠安石雕的一张青石独脚桌和四张六角椅获得优等二品奖。当时，石雕产品主要有门窗、圆柱、廊壁、栏杆、照墙、墓料等，其中70％是墓料。抗日战争前，石雕墓料经厦门出口南洋群岛，内销福州、晋江、台湾等地；外销一副精墓料，最高价值达13300元（当时每元可购大米40斤，售款折大米53万斤）。抗日战争时期，交通阻断，石雕艺匠大多失业，至1949年中华人民共和国成立前夕，优秀石雕艺人所剩无几。
  中华人民共和国成立后，惠安石雕艺术重放光彩。石雕匠师参加了北京人民大会堂基建工程和厦门集美解放纪念碑及集美鳌园的工程建设。1953年，应陈嘉庚之聘，数万名惠安石匠参加“鳌园”建设，整园石雕作品，数量众多，包罗万象，有各种各样的花草鱼虫、飞禽走兽、林木瓜果、山水风景、历史人物、近现代革命事迹、书法艺术等等，异彩纷呈，琳琅满目，堪称现代石雕艺术宝库。其中，出自惠安石雕艺人之手的有蒋瑞生的《陈胜吴广》、《抗金兵》、《梁红玉》、《文天祥》、《张飞怒鞭督邮》，蒋炳丁的《班超平匈奴》、《清兵入关》、《五四运动》、（南昌起义》、《东北骑兵战》、《卢沟桥》，蒋瓦水的《湖南红军小组》、《强渡金沙江》、《延安整风》等历史题材雕刻，还有蒋炳丁、蒋瑞生、蒋瓦水、张来富、林江怀（晋江人）等人的青石雕《十大元帅》，蒋佛源石雕《陈嘉庚像》等。
  这个时期，惠安石雕工匠陆续被国营建筑工程单位吸收，政治地位提高，生活安定，有的被选送美术院校深造，因而技艺大大提高，创作出许多新作品。如蒋友才创作的青石《荷叶碗》，荷叶碗上雕有几只小青蛙、小螃蟹和螺蛳，下雕三只小螺为碗足，宛如荷叶出水，碗浮水上，新颖奇巧，生动逼真，令人叹绝。蒋应连的《水仙花盆》，雕工精美，姿态幽雅。这两件作品参加北京全国工艺美术展览。蒋飞泉的《石像》和蒋丙丁的《鲁班》、《司马迁》，被选送上海华东工艺美术展览会展出，获得很高评价。1959年，惠安石雕厂应运而生，1960年投产，到1985年有工人匠师近千人；在洛阳桥头设总厂，还设有海尾青工段、泉州南门分厂和下埭等地四个矿区及零星临时加工点。随着石雕业的发展，该县还以惠安石雕厂为龙头，组建“福建华石（集团）公司”。
  青石影雕是在传统凿琢工艺的基础上创新的。以前青石墓碑的花边图案是用针琢黑白点表现。1970年，美术工作者黄清琪在这一工艺基础上，运用素描原理和写真手法，创作第一幅青石影雕《毛泽东在井岗山》（头像），获得成功。为发展并传授这一新技艺，成立了影雕小组，黄清琪为技术指导。1972年，扩编为影雕车间。1973年，技术人员吴水木在黑白影雕的基础上，试制妆彩影雕。经探索研究，终于1977年试成彩色青石影雕。彩色青石影雕是在青石黑白影雕的画面上缀以化学性彩色，效果更好，虽经风雨而其色不褪、不变。这一成果获1981～1982年省二轻厅科技成果四等奖。吴水木创新产品“碎石片雕”获1985年全国旅游展销会表扬奖。70年代后，惠安石雕艺匠先后参加毛主席纪念堂、南昌八一纪念塔、井岗山纪念碑、广州玄武塔、厦门郑成功塑像、南京雨花台纪念馆、石狮市标、《武夷魂》、湄洲岛《妈祖》雕像等石雕工程。1958年，厦门石雕厂成立，这是本省较大的青石雕、花岗石雕的企业，现有职工170多人，产品专供出口。
  青石雕长期采用手工操作，工具主要是钢钎、铁锤。随着科学技术进步，逐步采用切石钢锯机和磨光机等设备。
  青石雕产品分浮悬雕、圆雕、沉雕和影雕等4大类、100多个品种。主要用于建筑材料、建筑装饰件、工艺美术品和生活用具等方面。
  浮悬雕，造像是浮于石表，有的还半悬于石表，依凸出石表程度分为浅浮雕、高浮雕和悬雕。这种雕艺主要用于建筑装饰其代表作如“南昌八一纪念塔”的3幅10米长人物浮雕史画。圆雕，是整料加工的石雕立体造型艺术。在美术雕刻上以青石狮最为典型，最具特色。工艺美术品雕刻历量重视细节处理，如狮口含珠，且能滚动，姿态生动，表现其雕镂技法的高明，这也表明惠安石雕的地方特色。“南狮”，实际是闽南石雕的一个流派。《牧牛笛歌》、《鹰蛇搏斗》、《剑舞》等都是近年来的佳作。日式石灯笼和水钵等是来样加工的日本庭园的点缀小品，由于技艺高超，作品精美，博得日本客户青睐。
  沉雕，石板经平面加工，磨光洁后，描摹图样，依样雕琢，如篆刻的阴、阳纹，如版画的奏刻挑剔，是凹雕工艺。目前多应用于建筑装饰上。
  影雕，实际是用石作“写真”画，用黑白对比、明暗成像的原理，在磨光的厚1.5厘米左右的青石板上，用多型号的小钢钎，按设计稿样雕琢出深浅、疏密、明暗、虚实等有对比变化的针点，表现各种形象，画面写实逼真，酷似摄影。此法可以雕琢山水风光、人物画像、花鸟虫鱼、中外名画等，维妙维肖。影雕以《闽南风光》、《刘姥姥二进荣国府》等为代表作，曾参加1978年全国工艺美术展览。新加坡兴建观音亭，特来订购影雕《十八罗汉》和《飞天》。日本和东南亚各国不少寺院也来订货。欧、美地区也有来订购的。
  （三）龙池砚
  将乐县龙池砚，因用龙池石雕刻而得名。
  龙池石采自县城北5公里的石门岭，与传说中仙人指点的龙池毗邻。将乐是北宋名理学家杨时（1053～1135年）的桑梓。杨时晚年隐居龟山，称龟山先生，故龙池石又誉称“龟山石”。
  龙池砚发墨细、快，墨色纯青，呵气能研墨，发墨快而不损毫。砚不易为墨磨损，盂池盛水不易涸。其上品者，可见梅花、云朵、水纹晕布列砚中。龙池砚雕刻技艺重选料，依砚石的天然形状和晕纹脉络选题设计，或雕刻成“二龙戏水”、“双龙抢珠”、或雕刻梅花、松鹤、草虫、瓜果或山水、人物等。名家雕刻布局严谨，大方淳朴，刀法坚劲有力，线条挺秀优美。现存老砚台拓本有双龙、翠竹、荷花、梅花、松鹤、牛等。
  龙池砚，明朝始有雕刻。民国期间，全县仅有三四户刻制墓牌的工匠兼营少量砚台，砚工黄志杰刻一龙池砚参加民国29年（1940年）福建省工商品展览会展出。中华人民共和国成立后，政府组织力量整理修复旧矿点，组建城关综合社刻砚生产小组，恢复龙池砚生产，但产量少，不成规模。