這裏我們特別提到戲改重點問題。
   一九四九年春「人民日報」上發表的「有計劃有步驟地進行舊劇改革工作」專論中曾有這樣的話：
   「……在修改對象上除了舊劇（是指京劇——漢註）以外應當特別着重地方戲的改革。各種地方戲的劇目是很多的，應當有計劃有組織地加以蒐集。這些戲許多是口頭傳授的，保留在舊劇人的腦子裏，應當把他們記錄下來，加以研究、審定與修改。這部份遺產的發掘，對於改革與建設中國民族的新歌劇將是極爲珍貴的。」
   實在的，全國各地鄉土藝術中還埋藏着中國民族豐富的生活象徵和無限天才與智慧！對日抗戰中，我們遍歷東南□西南各地，每見同一劇本在各地演出，而方式風格、皆不相同。隨着人民政權的普遍建立，我們不能再讓這些文化寶藏埋沒散佚，不加發揚。這是時候了！我們除了繼續改革京劇外更應該把改革重點置於地方戲，有組織有計劃地進行全國地方戲曲以及各少數民族萌芽狀態的戲曲的普遍改革，爭取全國各種戲曲藝術的「百花齊放」！
   這裏必須指出：地方戲有兩個範疇，一是地方大戲，像秦腔、徽調、漢劇、川劇、湘劇、滇劇、紹興大班等十行脚色比較完全，着重老生、靑衣、丑、淨等，一般搬演歷史故事。大抵繼承崑弋的傳統，成爲京劇的前身。一是民間小戲，如今日流行的評戲（蹦蹦）、越劇（的篤班）、滬劇（申灘）、楚劇（湖北花鼓戲、湖南花鼓戲也稱楚劇），雲南花燈戲等，脚色主要是小生、小旦、小丑、所謂「三小」；曲調簡單，一般只演家庭故事，社會雜相，尤其是男女情愛等。以前被士大夫稱爲「花鼓淫戲」多在夜間山野裏演出，於今已進入大城市，登了大雅之堂，勢不可侮。在北方如評戲，江南如越劇、滬劇，華中如楚劇等近年皆突飛猛進，成爲大戲。毛主席說：「我們不但是要話劇，而且要有秦腔、秧歌，」秦腔屬於地方大戲範疇，秧歌便是民間小戲。地方大戲如漢劇、川劇等，劇本與京劇大部份相同，程式化的演出也相同。但究因散在各地，宮庭化的程度不深，又與鄉土藝術結合，還保存較多人民的因素。如地方戲以小丑扮皇帝，時常把封建統治者的荒淫無恥，諷刺得淋漓盡致。在京劇却不多見。「八大拿」這一類鎭壓民間叛亂的戲，地方戲裏也沒有。又如湘戲「鬧江」、「殺惜」等戲多能表現地方人民的强硬性格，川劇「秋江」寫川江的灘和水，以及舟子們的勞動生活，都極為眞切。又如地方戲對人物故事的更合理的處置，如秦腔「慶頂珠」對蕭恩、玉枝（桂英），川戲「倒探」對楊四郎。再如同一「啞子背瘋」滇戲與川湘戲皆各有其特色。因而深入發掘地方戲及民間戲裏更豐富的人民的成份，和比較生動素樸的表現形式對於發展戲劇教育，推進劇藝改革是十分必要的。
   這裏也必須指出，戲曲藝術是不斷發展的，民間小戲在發展過程中牠必然向大戲學習，儘量吸取其長處以壯大自己。壯大以後原來只演戀愛故事、社會雜相的，後來也演起大本歷史戲來了。
   中國各種不同的地方歌舞劇的發展有其大體相同的徑路，而且相互影響，這就决定了中國民族戲曲的共同的特色。不注意中國戲曲的發展徑路及其相互影響，而把京劇和地方戲完全對立地看也是不恰當的。
   廣大地方戲發展不平衡，有的還不免十分原始粗糙，有待於國家有計劃地統一地促進其豐富、提高。
   我們很贊同周揚同志對地方戲的看法。他在復程硯秋先生的信裏曾這樣說：
   「……對於尙活在各地方人民中的多種多樣民族傳統的藝術形式，我們還沒有普遍地、系統地、深入地加以調查研究，並充分地利用和改進他們。……現在必須肯定，中國人民，作爲中華民族數千年来所積纍的全部藝術遺產之唯一合法的繼承者，將以十分認眞的態度來對待和處理這些遺產。我們要耐心地仔細地將牠們發掘出來，收集攏來，然後一一加以檢驗；照毛主席所指示的：「去其糟粕，取其精華」，使我們民族傳統藝術中的一切優良成份得以保留並繼續發展，讓新的人民的文藝和人民傳統的文藝啣接起來。」
   而我們現在就决定明確地這樣做：（1）各地戲改工作以對於當地羣衆影響最大的劇種爲主要改革對象。（2）各地分設戲曲改進委員會，多請當地戲曲界耆宿及重要演員參加，共同領導改進工作。並在可能條件下籌設地方戲曲學校，最好每一大行政區有劇校一個，以培養後一代演員和戲改幹部。（3）廣泛蒐集記錄並刋行地方戲民間戲劇本到京劇的「戲考」、「戲典」的規模，以供研究。（4）每年戲劇節舉行全國戲曲競賽公演，展覽地方戲及各民族劇改進成績，獎勵其優秀作品與演出，指導其發展。