在京戲中，有很多重點表現手法，特別值得研究，往往只是一場，或一個動作，就能給觀衆以最大的感動。譬如畫畫，這是米襄陽的水墨雲山的那一路，「潑墨」者是也。在藝術創作上，這是一種最具有原始的野生力量的手法。等到這藝術型式逐漸進入廟堂以後，逐漸纖柔細巧了以後，這，就完全地沒有了，喪失了。
   「牛頭山」，演南宋岳家軍與金兀朮會戰的故事。一開場，金鼓齊鳴，金兵大集。在台前安放了一面大纛旂。官兵羅列兩旁，兀朮執酒杯對旂而立。在這當兒，有兩位靑衣小帽的漢人被劊子手綁了，跪在一邊。
   兀朮向天禱告，「大金國四太子，完顏××，奉老王之命，率領全國人馬，奪取宋室江山。但願此去，旂開得勝！……」
   話至此處，劊子手手起刀落，兩個漢人的頭掉了下來。兀朮順手把一杯酒向旂桿潑去。
   這是所謂祭旂。
   這一場戲給觀衆的印象是非常深刻的。表現手法是灌進了非常强烈的感情的。我懷疑這眞與當日的實况相差無幾。爲什麽創作了「牛頭山」這戲，是爲了紀念抗敵不屈，戰死殉國的高冲的。爲什麽有這樣一場祭旂，是爲了挑起民族仇恨的感情，給下面的情節舖好了發展的道路的。爲什麽要把那兩個挨刀的漢人放在台前，正是為了指明劊子手的所在。
   所以後來才有高冲力戰，打敗了兀朮與手下大將的場面，是對民族英雄的誇耀。等到高冲力戰而死，馬嘶人倦，壓倒在滑車之下時，才達到了悲劇的高潮。觀眾的同情心，愛國心，對侵略者仇恨的心全激起來了。
   這麽看，前面那一場祭旂，就如同開戲以前一擊沉重的鑼聲，是有震起全局的力量的。
   應該學習適當地塗上這樣濃重的筆觸！