劇班裏原先就有這麽一句、話：「情願穿破，不能穿錯」。可是我們在舞台上常常會看到脚色穿錯了服裝的，他本該穿那劇中脚色應該穿的服裝，或許爲了那件服裝破壞了，陳舊了，不够漂亮，爲了保持自己角兒的聲譽，？）及服裝美觀，他便改穿別的了。這回穿錯了，自己不改正，別人不指摘，漸漸成了習慣，就情願穿錯而不願穿破了。有的脚色在匆忙中穿錯了，等着上場，來不及改穿就上了台。觀眾重視他的唱做，忽略了他的服裝，他覺得就是穿錯了，戲沒有唱錯，沒關係，以後就將錯就錯，錯到底。
   在初期「戲劇改良」時（解放前），有人重視服裝問題。可是多半是在形式上的新穎設計，做的都是表面工作。弄得非驢非馬，不倫不類，有些角色們更是變本加厲的大翻行頭，不但沒有穿「正」，更是大錯特錯，錯得另人難以置信。
   新戲中的人物，今昔不同，一個農婦，穿了一套很漂亮的紅襖紅裙，還帶彩鞋，像一個勞動人民嗎？不像。農婦受地主剝削壓迫，生活貧苦，她連整齊的布衣服都穿不上，祗好穿破爛的東西了。
   不過這裏有一個偏差，就是現在有些新戲裏的勞動羣衆，服裝過份的把它扯得稀把爛，倒像古代人穿的「掛片」了，相反的這便失去了服裝的眞實性，破壞了統一效果，同時使觀衆容易起一種厭惡思想。我們祗要不穿錯，不要有意的將已經破壞了的服裝再加工扯破。因爲這樣也會犯穿錯的錯誤的。